近日，阳光透过窗户，在镇安县剧团排练厅地上洒下碎金般的光。陈佩端坐其间，怀里抱着渔鼓，左手按住鼓身、夹着简板和小钹，右手鼓尺起落间，“咚锵哒”的节奏沉稳悠扬，如山间清泉漫过石苔。几名年轻学生围在身旁，凝神效仿，青涩却执着的渔鼓声在厅内久久回荡，悠悠鼓韵，便在这师徒相授的温情与专注中，接续新生。

陈佩正在演奏镇安渔鼓，鼓点铿锵，韵味悠长。

在秦岭深处的镇安大地，一曲渔鼓传唱了400多年。竹筒嗡嗡如山谷回响，钹音朗朗似清泉流淌，云板清脆若鸟语呢喃，这门衍生自山水之间的古老曲艺，以“一竹、一钗、一云板”的简约伴奏，“即兴而打、触景而歌”的灵动表演，将生活百味、人间万象尽数纳入婉转唱腔。作为湖广移民文化与秦岭山地文化交融的活态见证，镇安渔鼓不仅是陕西非物质文化遗产中的瑰宝，更在一代代传承人的坚守与创新中，焕发着穿越时空的生命力。

鼓韵溯源：山水间的文化印记

镇安渔鼓深深扎根于终南山的山水肌理与人文变迁。据《镇安县志》记载，这门艺术始于明末清初，最早形成于云盖寺镇黑窑沟。彼时，当地山高水深，部分村民以捕鱼为业，闲暇之余便以本地水竹为材，创制出渔鼓这一独特乐器，又融合了盛行的花鼓小调与道情戏韵律，逐渐形成独树一帜的曲艺形式。到清朝末年，渔鼓文化达到鼎盛，农忙时节、传统节日乃至红白喜事，都少不了渔鼓艺人的身影，那苍凉古朴的唱腔成为山野间最鲜活的文化印记。

作为道情的重要分支，镇安渔鼓的艺术魅力藏在其独特的表演形态中。演唱者怀抱渔鼓，兼操简板（牙子）和小钹，一人独掌三种乐器的“三下响”绝技堪称指尖传奇——左手稳抱渔鼓，同时操控简板与小钹，右手握鼓尺击节，中指、无名指、小拇指同步精准拍鼓，三者节奏严丝合缝，一人便是一台戏。其唱腔以纯正镇安方言演绎，“开腔”与“流水”的固定结构独具韵味，四句体引子“渔鼓本是一根竹，生在终南山里头，鲁班砍来做成鼓，湖家抱鼓游九州”开篇即引人入胜，后续上下句结构的正文则自由铺陈叙事。

2025年1月2日，镇安县剧团演绎的剧目《千年渔鼓唱新歌》登上陕西省文化馆（曲江馆区）2025陕西迎新春戏曲晚会的舞台。

在漫长岁月中，镇安渔鼓早已超越了艺术本身，成为承载地域记忆与道德教化的文化载体。传统曲目以“二十四孝”故事为核心，唱段质朴恳切，将孝道文化代代相传；三国、水浒等历史故事与《十把扇子》等民间传说的融合，更让其兼具娱乐审美与文化传承功能。早年间，它曾弥补了民间文化生活的匮乏，满足了群众的精神需求。

然而，这颗文化明珠曾一度面临失传危机。20世纪60年代，祖传渔鼓唱本遭毁，老艺人相继离世，到21世纪初，全县能完整演唱传统曲目的艺人仅剩张国泰、赵光儒等3人，且均已年逾古稀。双目失明的张国泰孤身一人，靠沿途卖唱乞讨为生，而渔鼓的制作工艺、演奏鼓谱、表演技巧等核心内容面临无人继承的窘境，这门传承400多年的艺术走到了消失的边缘。

2007年，镇安渔鼓被列入陕西省第一批非物质文化遗产代表作名录，为这门濒危艺术的保护与传承带来了转机，也为它从深山回响迈向时代新声埋下了伏笔。

鼓艺承续：岁月里的匠心坚守

“渔鼓的韵律，是刻在我故乡基因里的牵绊。”1月6日，谈及与镇安渔鼓的缘分，现任镇安县剧团副团长、二级演奏员陈佩动情地说。1985年出生的陈佩，家乡镇安县姬家河村是赵氏渔鼓世家数百年传承的核心腹地，20世纪90年代初，农闲或节庆时老艺人们围坐麦场、击鼓而歌的场景，尤其是“鼓、枒子、钹”齐鸣的“三下响”绝技，深深烙印在他的童年记忆中。

2007年，22岁的陈佩如愿拜镇安渔鼓传承人赵光儒为师，而这一年恰逢镇安渔鼓入选省级非遗名录，双重意义让他倍感使命光荣。“师父出身渔鼓世家，他的技艺能追溯到明末清初赵氏家族移民时期，从选竹、截筒、蒙皮的渔鼓制作绝技，到‘开腔’转‘流水’的唱腔精髓，再到曲本背后的文化故事，他都毫无保留地教给我。”陈佩坦言，也是从师父口中，他才真正读懂渔鼓的厚重，“它不只是一门曲艺，更是先辈‘以鼓伴行、迁徙扎根’的活态历史见证。”

促使陈佩下定决心毕生传承的，是技艺濒危的严峻现实。随着老艺人一个个离世，全县能完整唱完传统曲目的人寥寥无几。“好多绝技眼看着就要失传了，让人感觉很痛心。”陈佩说，正是这份痛心，让他坚定了抢救和传承的决心。

学艺之路布满艰辛，对陈佩而言，最大的难关正是在指尖上复活“三下响”的绝技以及对残缺技艺的抢救性恢复。“‘三下响’看着简单，左手要握鼓、操板、捏钹，右手在击节的同时，手指还要精准拍鼓，三者节奏一丝都不能乱。”陈佩说，初期练习时，他常常顾此失彼，手指磨出血泡、手腕酸痛难忍是家常便饭，仅练习三种乐器的节奏同步，就耗费了整整3年光阴。

更棘手的是，时间的流逝让许多传统曲目已经残缺不全，祖传唱本早已焚毁，师父记忆中的部分唱腔转折和唱词细节也已模糊。“那段时间，我天天守着师父留存的录音片段，逐字逐句记、一句一句磨，还循着师父当年的足迹，跑遍全县寻访散居的老艺人，把他们记得的碎片拼凑起来。”经过5年潜心打磨，陈佩终于在2012年实现技法与唱腔的融会贯通，让失传近半个世纪的《开篇渔鼓》《朱氏割肝》等经典曲目重现光彩。在他看来，《朱氏割肝》中孝女朱氏割肝救母的故事，不仅被苍凉婉转的“流水腔”刻画得淋漓尽致，更承载着秦岭山区百姓对孝道文化的尊崇，是渔鼓教化人心的经典范本。

鼓声不息：传承中的青春接力

“非遗不能锁在柜子里，要活在当下，走进年轻人的生活。”这是陈佩始终坚守的传承理念。多年来，他在坚守技艺本源的基础上，探索出一条“守正创新、多元传播”的传承之路，让古老渔鼓在新时代焕发新生。如今，镇安渔鼓的核心传承群体已发展到40多人，其中35岁以下青年占比70%，年轻学徒在新媒体传播、舞台创新等方面展现出突出优势，为这门古老艺术注入了新鲜活力。

在传承方式上，陈佩构建了“线下传习+校园推广+社会普及”的立体体系。他在镇安县剧团设立固定传习点，以“师徒结对”模式手把手教学，确保渔鼓制作、“三下响”技法等核心技艺原汁原味传承；积极参与“非遗进校园”计划，走进镇安县第二中学等多所学校开设兴趣课，通过教唱经典选段，在青少年心中种下传承的种子。“每次进校园，看到孩子们拿着自制的简易渔鼓跟着唱，我就觉得特别欣慰，传承的火种终于点燃了。”陈佩笑着说。此外，他每年还带领传承人深入乡村、社区、景区演出120多场，让渔鼓艺术真正走进大众生活。

1月6日，陈佩（右一）在镇安县剧团排练厅里手把手指导青年学员。

创新是最好的传承。在形式上，陈佩借鉴前辈“改坐唱为站唱”的经验，融入舞蹈元素与舞台布景，镇安县先后创排了《渔鼓秧歌》《栗乡鼓韵》等剧目，打破传统曲艺的静态呈现模式，增强视觉冲击力；在内容上，紧扣时代脉搏，创作《文明硕果满枝头》《清廉镇安喜事多》《康养镇安美名扬》等新曲目，将乡村振兴、生态文明、政策宣传等现代题材融入唱词。“渔鼓的根在传统，但魂要活在当下，只有跟上时代，才能被更多人喜欢。”陈佩这样阐释他的创新理念。

在传播上，陈佩还积极拥抱新媒体，深化文旅融合。他在木王山、云盖寺等景区开展沉浸式演出，让游客近距离感受渔鼓魅力；借助抖音等短视频平台，发布表演片段与教学视频，其中《千年渔鼓唱新歌》片段获赞数万，大幅扩大了线上传播覆盖面。这些创新实践结出了丰硕成果：2014年镇安县剧团创排的大型渔鼓音乐风情剧《杜鹃花开》在第七届陕西省艺术节上斩获优秀演出奖，成为镇安渔鼓创新发展的标志性成果。

镇安县剧团排演的《栗乡鼓韵》，为当地群众献上了一场独具乡土韵味的文化盛宴。

更令人欣喜的是，青年传承人群体快速成长，陈佩的得意弟子赵盼盼便是其中的杰出代表。2012年，赵盼盼拜师学艺，如今已成为渔鼓艺术青年领军人物，她将镇安花鼓与渔鼓“流水板”巧妙融合，形成独具特色的“年轻化”表演风格，其执导并参演的作品多次登上省级乃至全国舞台，2025年申报了第三批商洛市非物质文化遗产代表性传承人。“这一代年轻人敢想敢做，他们把渔鼓和新媒体结合，让更多年轻人看到了这门艺术的魅力，这就是传承的希望。”提起弟子，陈佩满是骄傲。

从黑窑沟的渔舟唱晚到新时代的舞台绽放，从老艺人的孤守到青年一代的接力，镇安渔鼓正以坚韧的生命力，在秦岭深处续写着文化传承的动人篇章。这门古老艺术重焕生机，不仅是一份文化记忆的延续，更是非遗“守正创新、活在当下”的生动实践。